L'Ogrelet
L'Ogrelet vit seul avec sa mère dans une maison au cœur d'une forêt dense, en retrait de la communauté villageoise. Le jour où il commence à fréquenter l'école et les autres enfants, il découvre sa différence : il est le fils d'un ogre que sa mère a passionnément aimé.
Pour se délivrer de son attirance irrépressible pour le sang frais, il devra affronter trois épreuves dont il sortira grandi.
Langage
Le vocabulaire de cette histoire est particulièrement recherché. Portez attention au lexique fourni dans les outils pédagogiques.
Contenu sensible
Ce texte complexe aborde la nature des ogres, attirés par le sang et la chair fraiche des enfants. Loups hurlants, balades nocturnes en forêt, bruits inquiétants… Ce conte parfois cruel n’est pas sans rappeler les grands classiques des frères Grimm.
Notice bibliographique
- Lebeau, Suzanne. 2021. L’Ogrelet. Montréal : Leméac.
- ISBN: 9782760904668 (27609046611)
Le texte dramatique
Genre littéraire propre au théâtre, le texte dramatique est un élément central dans l’expérience du Théâtrophone. Dans cette capsule, l'historien et critique Alexandre Cadieux initie les jeunes à la structure et aux conventions du texte, tout en les préparant à écouter du théâtre.
La mise en scène
Mettre en scène, c’est être aux commandes de l’œuvre artistique pour livrer au public un spectacle où tous les éléments sont en harmonie, comme un chef d’orchestre. Dans cette capsule, la metteuse en scène Édith Patenaude aborde les rudiments de son travail, ainsi que les particularités de la mise en lecture pour le théâtre audio.
L'interprétation vocale
Fin mélange d’instinct et de technique, l’interprétation vocale est ce qui donne vie aux personnages dans une pièce de théâtre audio. Dans cette capsule, l'actrice et professeure de diction Maude Bouchard décortique le travail vocal pour exposer aux élèves toute sa complexité et surtout, son immense potentiel de création!
La conception sonore
La conception sonore au théâtre concerne à la fois la musique, le son, l’ambiance, en plus d’être un élément dramatique important dans l’interprétation de la pièce. Dans cette capsule, le compositeur et concepteur sonore Jean Gaudreau (alias Larsen Lupin) invite les élèves à découvrir l'univers de la création sonore.
Le théâtre classique
Cette nouvelle capsule vidéo est un ajout optionnel au parcours pédagogique proposé. Dans cette capsule, Marie-Eve Pelletier et Carl Béchard invitent les élèves à découvrir l'histoire et les codes du théâtre classique.
Le théâtre de Molière
Cette nouvelle capsule vidéo est un ajout optionnel au parcours pédagogique proposé. Dans cette capsule, Marie-Eve Pelletier et Carl Béchard invitent les élèves à découvrir le théâtre de Molière.
La pièce a été créée par le Carrousel, le 6 octobre 1997 à L’Espace Malraux, Chambéry (France), en coproduction avec L’Espace Malraux/Scène nationale de Chambéry et de la Savoie (France), Le Théâtre/Scène nationale de Narbonne (France) et le Théâtre du Vieux-Terrebonne (Québec).
Texte
Suzanne Lebeau
Mise en scène
Gervais Gaudreault
Assistance à la mise en scène
Robert Vézina
Distribution
Mireille Thibault ou Luisa Huertas
François Trudel
Décors, costumes, accessoires et projections
Francine Martin
Lumière
Dominique Gagnon
Environnement sonore
Diane Leboeuf
Maquillage et coiffure
Pierre Lafontaine
Effets spéciaux
Éric Gendron
Podorhytmie et voix
André Marchand
Voix de Paméla
Léa Forcier-Depatie
Musique
The Lonesome Touch, Green Linnet Records - GL1181
Martin Hayes (violon)
Dennis Cahill (guitare)
Direction de production
Dominique Gagnon
Crédit photo
François-Xavier Gaudreault
