Edgar Paillettes

Simon Boulerice (Québec)
8-10 ans | 10-12 ans
3ᵉ à 6ᵉ année
Origine :

Henri a l’impression d’être invisible. Tout le monde n’en a que pour son petit frère Edgar. Pas facile d’être le grand frère d’un enfant différent. Edgar se costume tous les jours, même si ce n’est pas l’Halloween. Edgar parle en poèmes. Même la fée des dents accorde des droits spéciaux à Edgar ! Il est grand temps pour Henri de montrer qui il est. Mais le sait-il lui-même ?

Résumé de l'oeuvre
Extrait de l'oeuvre
Thèmes et particularités
Thèmes
Amour fraternel
Confiance en soi
Différence

Langage

Le langage de cette pièce est accessible, mais imagé. À un moment, le personnage d’Edgar imite Zorro et emprunte l’accent espagnol et quelques mots de vocabulaire.

Contenu sensible

Cette œuvre aborde la question de la différence chez l’enfant et l’impact que cela peut avoir sur son entourage. Le narrateur de l’histoire peut se sentir invisible aux côtés de son frère coloré qui prend parfois toute la place.

Notice bibliographique

Les épisodes
Épisode 1
Le drame de la dernière dent
12:49
Épisode 2
Le coup de la boxeuse
10:14
Épisode 3
Triste dentiste
10:53
Épisode 4
Henri à paillettes
14:44
Parcours pédagogique

Le texte dramatique

Genre littéraire propre au théâtre, le texte dramatique est un élément central dans l’expérience du Théâtrophone. Dans cette capsule, Sam et Sacha explorent les composantes du texte pour présenter aux élèves ce que sont les didascalies, les répliques et les particularités du théâtre audio.

La mise en scène

Mettre en scène, c’est être aux commandes de l’œuvre artistique pour livrer au public un spectacle où tous les éléments sont en harmonie, comme un chef d’orchestre. Dans cette capsule, Sam et Sacha présentent aux élèves le travail de mise en scène et de mise en lecture.

L'interprétation vocale

Fin mélange d’instinct et de technique, l’interprétation vocale est ce qui donne vie aux personnages dans une pièce de théâtre audio. Dans cette capsule, Sam et Sacha explorent l’expression vocale en insistant sur les éléments les plus importants du travail de création.

La conception sonore

La conception sonore au théâtre concerne à la fois la musique, le son, l’ambiance, en plus d’être un élément dramatique important dans l’interprétation de la pièce. Dans cette capsule, Sam et Sacha présentent les étapes de travail pour créer un univers sonore.

Équipe artistique et distribution
Auteur
Simon Boulerice
Crédit
Camille Tellier
Metteuse en lecture
Édith Patenaude
Crédit
Éva-Maude TC
Conceptrice sonore
Mykalle Bielinski
Crédit
Manon Parent
Henri Payette
Émile Ouellet
Crédit
Maxime Côté
Edgar Payette
Gabriel Favreau
Crédit
Vincent Lafrance
La Fée des dents
Catherine Larochelle
Crédit
Julie Artacho
Vicky
Sarah Laurendeau
Crédit
Annie Éthier
Madame Caroline
Alexandrine Warren
Crédit
Julie Artacho
La création originale sur scène

La pièce a été créée le 27 novembre 2016 au Centre culturel de Beloeil par L’Arrière Scène, en coproduction avec La Manivelle Théâtre (France)

Production

L'Arrière Scène et La Manivelle Théâtre

Texte

Simon Boulerice

Mise en scène

Simon Boulerice et Caroline Guyot

Direction artistique

Serge Marois et François Gérard

Interprétation

Milène LeclercSébastien René et Jocahim Tanguay

Scénographie et costumes

Patrice Charbonneau-Brunelle

 

Éclairage

Amélie Géhin

Musique

Gilles Gauvin

Direction de production

Jean-François Landry

Directeur technique et régie

Geneviève Labbée

Vidéo

David Courtine

Photos

Suzane O'Neill